尽管“ 时尚 ”一词已有数百年的历史，但50年代的人们认为时尚绝对不是90年代人们穿着的时尚。 每十年（每年）都可以通过一种重要的风格趋势轻松定义，这种趋势曾经在时装表演和俱乐部中占主导地位。 从1950年代的气球夹克到1990年代的项链，这就是多年来时尚界一直认为的“时尚”。
1950年：收紧腰部
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1940年代的时尚以无型感和极简设计为特征，而1950年代带来了女性时尚的强调时代。 在这段时间里，女性的裙子和裙子被设计成束紧腰部，以创造出令人垂涎的沙漏形。
1951年：单排扣西装
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您很少看到能够同时影响男性和女性风格的时尚潮流，但这恰恰是1950年代初复兴主义者重新唤醒时发生的情况。 维多利亚和阿尔伯特博物馆的专家在他们的文章“ 20世纪时尚概论”中写道：“到1950年，复兴风格在女性时尚中很明显，也侵入了最高级的男装领域。” 单排扣羊毛西装只是一个例子。
1952年：铅笔裙
根据大英博物馆的说法，“窄铅笔裙外观”是一种流行的风格，从1940年代后期一直延续到1950年代。 他们指出：“人们发现在平纹织物或花卉图案中都可以看到带有铅笔或整条裙子的连衣裙。”
1953年：比基尼
尽管第一批比基尼（见上文）在1940年代中期问世，但直到1953年，丑闻泳装才真正风靡一时。 这在很大程度上要归功于女演员布里吉特·巴多特 （ Brigitte Bardot ）的决定，她决定在戛纳电影节上穿比基尼，发起了一场全球运动，以支持两件套。
1954年：气球外套
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您有克里斯托瓦尔·巴黎世家 （ Cristobal Balenciaga）感谢臭名昭著的气球外套。 宽松的外套设计只是传奇的时装设计师在1950年代为时尚做出的众多贡献之一。
1955年：A字裙
A线裙子的定义是如何固定在臀部，并逐渐像字母 A 一样变宽 ， 在1955年由法国设计师Christian Dior首次推出时，它已成为时尚界的重要组成部分。 但是，迪奥关于A线的想法并不是我们今天所知道的。 设计师的连衣裙和裙子在1950年代具有微弱的光晕，而今天的A线设计通常从合身的腰部变成显着突出的裙子。
1956年：宽边帽子
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在1950年代，妇女几乎从未离开过房子，而没有帽子遮住她们的头。 而且，根据维多利亚和阿尔伯特博物馆的资料，在此期间最受欢迎的头饰之一是“大型檐状，碟状帽子”，就像上面看到的那样。
1957年：麻布连衣裙
麻袋连衣裙听起来就是这样：形状像麻袋的连衣裙。 休克·德·纪梵希 （ Hubert de Givenchy）于1957年首次推出这种无定形的钉书钉，它的流行标志着它第一次真正摆脱了1950年代初期曲线紧贴趋势。
1958年：船颈
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在1950年代之前，您几乎只能以传统航海图案或在Chanel精品店中找到船颈。 然而，到了1950年代后期，领口无疑已成为主流，这在很大程度上要归功于电影《 Sabrina》中 Audrey Hepburn的衣橱。
1959年：休闲的“奥黛丽·赫本”造型
尽管人们早在1950年代就将奥黛丽·赫本（Audrey Hepburn）视为时尚偶像，但她真正所做的只是面对已经流行的时尚潮流。 设计师兼创意总监弗雷迪·雷巴 （ Freddie Leiba）向Refinery29解释说：“卡普里（Capri）裤子，整条裙子，脖子上戴着手帕的毛衣：都是50年代的风格。” “她荣耀了它。”
1960年：花呢
在1940年代和1950年代，粗花呢被视为男女均可穿用的实用布料。 然而，根据The Conversation与阿德莱德大学合作发表的一份详细报告，在1960年代，该材料“受到了年轻，时尚和政治上的进步的欢迎”。 曾经是明智西装的基本组成部分，从女士短裙到男士长裤，已经成为一种流行的面料。
1961年：Pillbox帽子
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尽管药盒的帽子在1950年代是半流行的，但直到杰基·肯尼迪（Jackie Kennedy）出现在现场时，这种款式才真正普及。 前任第一夫人甚至在她的丈夫约翰·肯尼迪 （ John F. Kennedy）在1963年惨遭暗杀的命运那一天，甚至戴着她心爱的帽子。
1962：皮草
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在1960年代初期，皮草外套已成为一种身份象征。 尽管人造皮草业很快将取代人造皮草业，但正如豹纹印刷专家乔·韦尔登（Jo Weldon）告诉 《牙线》 （ Mental Floss） 一样，在60年代穿着真皮草“唤起了奖杯妻子的象征” 。 除此之外，杰基·肯尼迪（Jackie Kennedy）和伊丽莎白女王（Queen Elizabeth）等政治人物都是皮草的大收藏家，美国的每个女人（即使不是世界）都渴望在1960年代获得自己的貂皮，这不足为奇。
1963年：直筒连衣裙
这款直筒连衣裙于1920年代首次由不合身的襟翼穿着，并于1960年代重新流行。 在充满活力的设计师莉莉·普利策 （ Lilly Pulitzer）的声望与奥黛丽·赫本（Audrey Hepburn） 在蒂芙尼（Tiffany's）的 早餐店（ Breakfast）中 穿着黑色小礼服的突出地位之间，时装业很快就 转向 了这种舒适时尚的礼服。
1964年：Go-Go靴子
设计师AndréCourrèges可能在1964年就设计了这款go-go靴，但是像时尚偶像Tim Gunn所说的那样，像Nancy Sinatra和Jane Fonda这样的女人才真正将这双鞋变成了“女性力量的象征”。 在1960年代中期，到处可见的妇女都可以找到这双靴子，无论她们是受委屈的妇女，受压迫的妇女，还是只想跳进笼子里跳舞的妇女，都可以找到它们！
1965年：贝雷帽
“随着对1960年代法国电影的重新关注，贝雷帽作为一种时尚产品得到了复兴，”米奇指出。 在不同的社会派别中（即黑豹党成员中），贝雷帽也成为叛乱的象征，戴上巴黎帽子以向士兵们捐赠的绿色贝雷帽致敬。
1966年：超短裙
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1964年，英国设计师玛丽·坎特 （ Mary Quant）推出了一款新颖的裙子，其裙边比膝盖高出几英寸，并以其最喜欢的迷你车Mini命名为迷你裙。 大约在同一时间，AndréCourréges和Yves Saint Laurent等其他设计师也推出了自己的裙摆系列，并在Twiggy和Jean Shrimpton等时尚偶像的帮助下，短裙早在1966年就已成为新的规范。
1967年：粉彩
Cosmopolitan 指出：“现代风格，花呢套装和许多粉彩定义了1960年代的时尚。” 薰衣草色，淡蓝色和粉红色都是男女时尚中常用的颜色。
1968年：编织一切
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针织样式的确开始在1960年代末尾开始流行。 针织衬衫，针织毛衫，针织毛衫连衣裙-如果您认为可以，那么就可以针织。
1969年：喇叭裤
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喇叭裤在1970年代定义了时尚，在1960年代末期首次出现，那时年轻人开始发扬叛逆的精神。 奇怪的是，喇叭裤才成为如此时尚的主食，因为它们通常以廉价的海军喇叭裤形式在廉价的军事过剩商店中找到。
1970年：嬉皮外观
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为了回应他们所认为的“以物质主义和压迫为主的社会”，1970年代的年轻人发起了一场由叛乱定义的社会和时尚运动，并通过衣橱的方式，“穿着休闲的，通常是非常规的服装，有时穿着迷幻的服装。颜色”，如 大不列颠百科全书所 解释。 而且由于世界一直在变化，因此请查看过去30年里改变孩子的30种方式。
1971年：Hotpants
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1970年代初期，Hotpant（在今天更普遍地称为赃物短裤或短短裤）在五分钟内一举成名，之后主要与性行业和夜总会相关。 该词最早于1970年被时尚出版物 《女装日报 》（ Women's Wear Daily ）用来形容天鹅绒等面料的丑陋短裤，尽管其长度与运动短裤相似，但也适合日常穿着。
1972年：复古共鸣
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与今天的情况一样，1970年代的时尚女性经常选择将其与十年相称的作品与40年代，50年代和60年代的古董相搭配。 1970年代的许多款式（如迷你裙，厚底浅口鞋和直筒连衣裙）在1970年代初达到顶峰时都同样引人注目。
1973年：Glam Rock
魅力摇滚不仅是摇滚音乐的一部分，还是一种时尚运动。 与华丽摇滚风格相关的表演者，例如David Bowie ， Marc Bolan和Slade的成员，都摇摆了70年代风格的经典元素，例如厚底鞋，亮片，浓密的妆容和雌雄同体的奢华服装。
1974年：DVF的裹身连衣裙
阿拉米
如果说戴安娜·冯·菲斯滕伯格（Diane VonFürstenberg）总是会被记住的一件事，那就是裹身连衣裙。 这位美籍比利时裔设计师在1970年代初发布了她的著名设计的第一版，声称修身连衣裙的灵感来自世界各地迅速崛起的女性性唤醒。 她告诉80年代的一位记者她说：“如果您想在不唤醒熟睡的人的情况下溜出去，拉链就是一场噩梦。” 天才。
1975：连身裤
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在20世纪上半叶，跳伞者和囚犯主要是出于务实的原因穿着连身裤。 然而，在1970年代，当雪儿（Cher）和猫王（Elvis）等名人将一件制成自己的流行服装时，一切都改变了。 在好莱坞的帮助下，连身裤在70年代迅速变得时髦而新颖。
1976年：巴黎人的影响
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“在1970年代，法国著名的设计师包括伊夫·圣洛朗，克里斯汀·迪奥，休伯特·德·纪梵希， 伊曼纽尔·安加罗和皮尔·卡丹 。所有的美国人在时尚选择上都产生了影响，尤其是那些追求'设计师'外观的人。” 凯利·博耶·萨格特 （ Kelly Boyer Sagert）在她的书 “ 1970年代” 。 尽管许多在70年代长大的年轻美国人选择放弃欧洲潮流，而转向更加进步的美国潮流，但美国绝对仍然有高端巴黎时装的市场。
1977：作物上衣
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随着70年代的女性越来越愿意表现出一些皮肤，他们开始将细小上衣和迷你裙一起纳入衣柜。 在芭芭拉·伊登 （ Barbara Eden）和简·伯金 （ Jane Birkin）等名人的支持下，这位日常女性终于对自己的性生活感到足够舒适，可以在海滩以外的其他地方穿上农作物，并真正拥有它。
1978年：草原连衣裙
可以将大草原连衣裙视为波西米亚风长裙的甜美无辜的妹妹。 1978年， 拉尔夫·劳伦 （ Ralph Lauren）在他的西式系列中融入了许多草原连衣裙和半身裙，使这一皱褶风格成为主流。
1979年：牛仔布
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博耶·萨格特（Boyer Sagert）写道：“十年来蓝色牛仔裤的受欢迎程度不可低估。” “到本世纪末，很难找到不穿蓝色牛仔裤的任何人（无论年龄大小或年龄），而且，随着越来越多的精致设计选择可供使用，牛仔裤成为一种地位标志，不需要穿着者放弃安慰。”
1980：迪斯科热
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1970年代末期和80年代初，男女都受到迪斯科舞的影响。 闪闪发光的连身裤，5英寸厚厚的平台和亮片的喇叭裤只是您希望在任何给定的夜晚看到的东西。
1981：渔网
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渔网在1980年代无处不在。 例如，观看此十年中制作的任何麦当娜音乐视频，您都会发现这位歌手身穿由网眼材料制成的手套，上衣，绑腿和紧身衣。
1982年：降落伞裤
迎接降落伞裤。 这些迅速膨胀的连裤袜在1980年代中期流行了几年，最常被霹雳舞者和时髦的年轻人所穿。 MC Hammer在1990年的音乐录影带“ U Ca n't Touch This”中穿这条裤子时曾短暂地帮助过这条裤子卷土重来，但值得庆幸的是，自那时以来，底部一直没有复苏的迹象。
1983年：雷朋
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1981年，由于销量创历史新低，标志性的雷朋·威法尔斯（Ray-Ban Wayfarers）濒临灭绝。 然而，与Unique Product Placement达成的50, 000美元交易帮助该眼镜公司扭转了局面。 1983年， 汤姆·克鲁斯 （ Tom Cruise）上的Wayfarer遮阳镜亮相之后，1983年售出了约360, 000副眼镜。随后，该眼镜在 《早餐俱乐部》 （ The Breakfast Club） 等著名电影中的销售，使该公司的销售额达到了150万。
1984：暖腿器
快舞 。 成名 。 这些只是帮助弹射腿部保暖器的几部电影。 再加上这十年来席卷狂风的健美操热潮，在80年代，如果没有发现至少一些女士穿着保暖裤，您真是无所不能。
1985年：护肩
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随着更多女性加入劳动大军，1980年代也见证了从50年代开始的一些较为温和的趋势的复兴-尽管具有现代风格。 在此期间制造的女士西服和工作服连衣裙通常带有切泡沫肩垫，放置在此处以引导更阳刚的形状并传达力量和影响力。
1986：氨纶
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哪种材料最适合搭配一双好的腿套？ 氨纶，当然！ 尽管今天这种材料最常在健身房看到，但80年代前卫的男女都在有氧运动服装和晚礼服中使用了弹力织物。
1987年：蕾丝
©1985 Orion
麦当娜帮助普及的另一种风格是花边。 在80年代，人们可以看到妇女穿着这种织物作为手套，紧身裤，上衣甚至是纯粹的衣服。 像鱼网一样，蕾丝是一种通用的材料，既性感，又让人想不到。
1988：范妮·帕克斯（Fanny Packs）
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1980年代流行的运动休闲装束被称为腰包的带扣包的兴起所取代。 1988年， Adweek 甚至将该腰包命名为“年度最热门产品”，在此期间，甚至香奈儿（Chanel）这样的高端时装公司都在生产他们自己的手袋版本。
1989年：水桶帽
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在60年代，斗帽被认为是高端精致衣橱的重要组成部分。 但是，直到80年代，帽子才成为流行的街头风格配饰。 在这段时间里，您会发现说唱歌手，时尚偶像，甚至是专业人士都戴着帽子的版本，而且不知何故，它们全都具有自己的时尚性。
1990年：贝壳套装
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贝壳西装为什么或曾经如何尚不清楚，但事实是这样。 轻质的尼龙运动服在80年代末和90年代初达到了极高的知名度-然后，它一经崛起便迅速消失了。
1991：绑腿
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在60年代和70年代，大多数穿着绑腿裤的人都是魅力摇滚运动的成员。 然而，在80年代末和90年代初，绑腿是如此流行，以至于它们甚至超过了牛仔裤，成为当时最流行的打底裤。 有一段时间，紧身裤仅次于宽松的裤子，但到了2000年代，它们又重新流行起来，此后就再也没有离开过。
1992：垃圾
Grunge并不是要成为任何一种时尚风格。 相反，正如音乐记者查尔斯·R·克罗斯 （ Charles R. Cross）曾经写道：“ 科特·科本太懒了，无法洗发。” 音乐流派的粉丝喜欢日常的外观轻松而负担得起，因此无论朋克摇滚歌手是否喜欢它，它们都是音乐和时尚运动的代名词。
1993：霓虹灯
微妙之处并非1990年代的强项。 特别是在这十年的前半期，运动服，爸爸运动鞋和腰包以亮橙色，橙色，绿色，粉红色和蓝色的霓虹灯色为特色，它们相互碰撞，但又以某种方式协同工作。
1994年：女性时尚
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丝绸单，婴儿连衣裙和缎布衬衫只是1990年代中期女性穿着的某些服装。 1994年特别引起了女性时尚的新浪潮， 詹妮弗·安妮斯顿 （ Jennifer Aniston）和卡梅隆·迪亚兹 （ Cameron Diaz）等名人在城镇各处穿了可爱的黑色小礼服和剪裁的长裤。
1995年：女学生半身裙
IMDB /派拉蒙影业
绑腿者和莱卡？ 仿佛！ 到1995年，女孩的首选装扮是“性感的女学生”合奏，并在诸如《 无聊者》 和《 帝国唱片 》等电影中广为 流传 。 典型的女学生别致的服装具有短格子裙，膝盖高，连裤袜和矮胖的鞋子，但也可以包括滑裙，娃娃T恤或某种尺寸过小的毛衣。
1996：木s
流行音乐
软木c是90年代的经典之作。 这些厚底鞋是从瑞典文化中借来的，适合男女都适用-厚底越高，木底鞋就越时尚。
1997年：《动物万物》
在90年代，时尚达人超越了豹纹，开始尝试其他动物纹饰，例如斑马，老虎和猎豹。 在某些情况下-尤其是通过Lisa Frank-，霓虹灯和动物图案的趋势会相互碰撞，以创造出充满活力和异国情调的图案，这些图案现在才显得俗气。
1998年：窒息
没有可信赖的项链，没有90年代新潮的衣柜是完整的。 尽管甚至在那时就已经存在不同的颈部配件变体，但是最受欢迎的款式很容易就是“纹身”项圈，一种廉价的塑料可以使任何装束出奇的外观。
1999：高领毛衣
由YouTube提供
您可以搜寻那些垃圾摇滚狂热者或女性化偶像的壁橱，无论哪种方式，您可能至少都会发现一些高领毛衣。 在20世纪的最后十年，高领的项圈与牛仔裤搭配，穿着在裙子下，甚至为红地毯设计。
2000年：Y2K时尚
被认为是Y2K的服装和配饰受到1990年代末和2000年代初普遍采用的技术和未来派设计方法的严重影响。 想一想您要用来为万圣节制作机器人服装的所有东西-金属，耳机，线框眼镜，网状上衣-简而言之，这基本上就是Y2K。 如果您在21世纪长大，那么您会喜欢上这个列表，其中包含20世纪20年代每个“酷孩子”成长的事物。
